Písecký svět

 

Šaty se zakódovanými sny

Jana Máchalová

 

Tvůrčí příběh Heleny Fejkové je příběhem vytrvalosti a vzdoru, pokory a lásky. Příběh, v němž promlouvá paměť mistrů a mísí se s citlivostí návrhářky s cílem uskutečnit vlastní vizi světa.

V současné době, kdy prožíváme krizi hodnot, lidské identity a životní perspektivy, se v oblasti módy čím dál více setkáváme s přáním znát původ výrobku, prostředí, ve kterém vzniká. Je to důkaz snahy osvobodit se od posedlosti technikou, neobětovat člověka technice, ale vrátit mu ji, aby mu pomáhala. Hovoří se o tradici, o touze po bezešvém dialogu mezi návrhářem a výrobou. Helena tento dialog posouvá ještě do oblasti zákazníka. Pokud tvoří šaty pro určitého zákazníka, nezabývá se pouze jeho vnějším zjevem, mnohem důležitější je pro ni dokázat poodhalit a respektovat jeho nitro. Uvědomuje si, že i ty sebekrásnější šaty jsou prázdné, pokud nejsou oživeny a nošeny skutečnou osobností.

Zjednodušeně by se dala práce této návrhářky, která obývá módní teritorium již neuvěřitelná čtyři desetiletí, přestože její vlastní značka byla založena až v roce 1990, do tří oddílů. Počáteční tvorba byla spjata s českými výrobci látek. Helena se snažila oživit pomocí nevšedního tvarování tehdejší textilie, které nebyly vyráběny z vysoce kvalitní příze a kterým chyběla dokonalá povrchová úprava. Po roce 2000, kdy u nás textilní prvovýroba prakticky zanikla, objevila kouzlo materiálů vyráběných ve Francii a Itálii.

Především produkce malých továrniček ve vyhlášeném Pratu u Florencie se stala Heleně osudnou. Naprosté nadšení pro materiály se jí ovšem zmocnilo v Indii, kde měla možnost vybírat si z neuvěřitelného množství hedvábných tkanin, od nejjemnějších až po kompaktní šantungy. Radost ze hry matriálů, gejzíry barev podpořené bizarním tvarováním vyústily v neobyčejnou přehlídku nazvanou Indie (2004).

Oděvní návrháři v průběhu minulého století sledovali, co se děje v umění, a používali objevy a myšlenky umělců k řešení problémů designu. Tvořili oděvy, které byly novátorské, vynalézavé a odrážely dobu. V době postmoderní, od sedmdesátých let 20. století, se spíše jedná o neobvyklé kombinace dávno objeveného, neboť to je mnohdy náplní současného umění, jehož estetické principy přejali i módní návrháři.

Helena Fejková poukázala na spojení s uměním svými dvěma zásadními a velmi zdařilými kolekcemi. První z nich (2007) je inspirována dílem Antoni Gaudího, jednoho z výrazných solitérů na poli architektury. Obdiv k jeho pracím podpořila důkladným studiem jeho staveb při svých cestách do Barcelony. Inspirovala se emocemi, které se jí zmocňovaly při pohledu na Gaudího světoznámou katedrálu Sagrada Familia. Velmi ji tu zaujalo zvláštní, grafický dojem vzbuzující lešení uvnitř katedrály, které se vepsalo do modelů v podobě žebrování na organze, tak jako oblé tvary věží. Fascinovala ji zahrada v parku Eusebi Güella, nazvaném podle Gaudiho mecenáše, podnikatele, který se zásadním způsobem zasloužil o rozvoj textilního průmyslu ve Španělsku. Oslovila ji originální mozaika z drcené keramiky a skla přecházející do organické přírody, trávy a rostlin. Kolekce Gaudí se nese v duchu opravdu výjimečných tvarů v kombinaci s citlivě voleným luxusním materiálem.

Mými nejoblíbenějšími jsou modely, které Helena Fejková vytvořila pro Hanu Jirmusovou, ředitelku Egon Schiele Art Centra v Českém Krumlově. Evokují ve mně nejen kreslířský styl tohoto malíře posedlého zkoumáním těla, styl na první pohled křehký, útržkovitý a zároveň velmi sebejistý, ale i tahy štětce na akvarelech a barvy tvořící podstatu jeho vize krajin. To vše se u Heleny promítlo do oděvu, a to nejen v podobě patchworků. Modely byly opatřeny i perfektními doplňky. Helenu zaujaly i módní kresby tohoto umělce, které zřejmě vytvořil pro své sestry. Inspirována dílem tohoto malíře pokračuje v tvorbě i nyní. Měla jsem možnost spatřit dvě bílé košile se solitérně umístěnou velkoraportní Schieleho kresbou provedenou ručním sítotiskem, ručně kolorovanou.

Tvorby Heleny Fejkové si vážím pro jednu důležitou věc. Helena nikdy na rozdíl od mnoha českých návrhářek, nepohrdala světovými trendy. Pokládá za důležité je znát a pak si vykročit vlastní cestou. To koresponduje se známým prohlášením Gianni Versaceho, který konstatoval: „Zavřete mě na pustý ostrov a za dva roky nebudu schopen nic vytvořit.“ Móda není všechno, s čím návrháři přijdou, nýbrž to, co se pak opravdu nosí. A tak přejme Heleně Fejkové, aby její modely byly nošeny.

 

HELENA FEJKOVÁ  (*1954, Náchod)

 

studium:

1969 – 1974

Experimentální střední odborná umělecko-řemeslná škola v Praze,

specializace ruční zpracování textilií

 

praxe:

1974 – 1975

design textilu, Tiba Dvůr Králové nad Labem

1981 – 1987

metodička výtvarných oborů, DK Dvůr Králové n/L

a DK Trutnov

1988 – dosud

oděvní design, HELENA FEJKOVÁ, s.r.o. Praha

 

zastoupení ve sbírkách:

Uměleckoprùmyslové muzeum v Praze

Severočeské muzeum v Liberci

 

prezentace a prodej:

Martinská 4, Praha 1

 

internet:

www.helenafejkova.cz

 

přehlídky a výstavy:

1978 – Bertramka – Praha

1979 – Bertramka – Praha

1980 – Textilní a oděvní inspirace – Dvůr Králové n/L

1982 – Textilní a oděvní inspirace – Dvůr Králové n/L

1984 – Oděvní studio – Trutnov

1988 – Bertramka – Praha, Oděvní inspirace – Trutnov

1989 – Galerie Dílo – Praha

1990 – Thermal – Karlovy Vary, Kampa – Praha,

           Galerie Dílo – Praha, Galerie mladých – Brno

1991 – Muzeum – Karlovy Vary, Galerie Fišer – Hradec

          Králové, Kolonáda – Mariánské Lázně, OUTFIT –

          München, Galerie Dílo – České Budějovice

1992 – Galerie Dílo – Přerov, Čs. centrum – Leeds,

          Dům kultury – České Budějovice

1993 – Galerie Dílo – Přerov, Galerie Ivo – Frankfurt n/M,

           Galerie Ateliér – Olomouc, STYL – Brno, Národní

           muzeum – Praha

1994 – ELEGANCE 94 – Praha, STYL – Brno, Galerie

           ARS TEMPORIS – Klagenfurt, Internationaler   

          Leinen – Weisenfeld, Národní muzeum – Praha,

          Žofín – Praha, Hotel Pupp – Karlovy Vary

1995 – STYL – Brno, Muzeum – Karlovy Vary, Elegance –

          Vrchlabí, Lucerna – Praha, Móda – Plzeň, Móda –

          Hradec Králové, Lucerna – Praha, Len – Havlíčkův

          Brod, Bílá Labuť – Vrchlabí, Lucerna – Praha,

         Galerie Miró – Praha  

1996 – ARS TEMPORIS – Klagenfurt, Muzeum – Karlovy Vary,

         International – Praha, Besední dům – Brno, Lucerna –

         Praha, Kolonáda – Karlovy Vary, Hankův dům – Dvůr

         Králové n/L, ALDIS – Hradec Králové,

            Besední dům – Brno, Hotel Sen – Senohraby, Lucerna –

            Praha, Koncertní síň – Krnov, Dům kultury – Plzeň

   1997 – ELEGANCE 97 – Praha, Kongresové centrum – Praha,

               STYL – Brno, Galerie módy – Praha, Malé divadlo –

               Liberec, Lucerna – Praha, Hotel Hilton – Praha,

               Besední dům – Brno, Lucerna – Praha, Hotel Hilton –

               Praha, Besední dům – Brno, Lucerna – Praha,

               Bertramka – Praha, Galerie módy – Praha, Žofín – Praha

   1998 – Powerhouse Museum – Sydney, Lucerna – Praha,

               STYL – Brno, ELEGANCE 98 – Praha, Hotel Diplomat –

               Praha, Žofín – Praha, Galerie módy – Praha,  Obecní

               dům – Praha

   1999 – Galerie módy – Praha, Hotel Diplomat – Praha, Adria –

               Praha, Kongresové centrum – Štiřín, Galerie módy –

               Praha

    2000 – STYL – Brno, Hotel Diplomat – Praha, Galerie

               CELEBRIS – Hradec Králové, Galerie módy – Praha,

               Libeňský zámek – Praha, Planetárium – Praha, STYL –

               Brno, Čs. centrum – Paris, Čs. centrum – Berlin, Hotel

               Diplomat – Praha, Galerie módy – Praha, Městské

               divadlo – Šumperk, Pražský hrad-Míčovna – Praha,

               Obecní dům – Praha

    2001 – STYL – Brno, Galerie módy – Praha, Dům kultury –

               Plzeň, Hotel Diplomat – Praha, Čs. centrum – Vídeň

    2002 – Dům kultury – Žďár nad Sázavou, STYL – Brno,

               Galerie módy – Praha, Hotel Diplomat – Praha, Divadlo

               Bolka Polívky – Brno, Divadlo loutek – Ostrava, Divadlo

               ABC – Praha, Hotel Bohemia – Praha, Čs. centrum – Berlín,

               Modemesse – Leipzig

    2003 – Čs. centrum – Bratislava, Galerie módy – Praha,

               Čs. centrum – Košice, Hotel Diplomat – Praha, Čs.

               centrum – Stockholm, CPD – Düsseldorf, Galerie

               Boudiova – Paris, STYL – Brno

    2004 – Galerie módy – Praha, Hotel Diplomat – Praha, MMC

               Fashion – Leipzig, STYL – Brno, PRET-A-PORTER –

               Paris

    2005 – Galerie módy – Praha, PFW Galerie Mánes – Praha,

               Palác Melantrich – Praha, Texlen – Trutnov, STYL –

               Brno, Hotel Hilton – Praha 

    2006 – PFW Galerie Mánes – Praha, Černínský palác –

               Praha, La Defense – Paris, Velvyslanectví ČR – Haag,

               Platform2 – New York, Palác Lucerna – Praha, PFW

               Galerie Mánes – Praha, Koncertní síň – Trutnov

    2007 – Móda – Praha, In Fashion Munich – München, 

               Platform2 – New York, Velvyslanectví ČR – Peking,

               Národní galerie – Praha, PFW Galerie Sovovy Mlýny –

               Praha

    2008 – STYL – Brno, Móda – Praha, České trendy Hotel

               Crowne Plaza – Praha, Designblok – Praha, Lucerna –

               Praha

    2009 – Obecní dům – Praha, Žofín – Praha, Vltava – Praha, 

               Hotel Mandarín – Praha, Velvyslanectví ČR – Nicosia,

               Lucerna – Praha, České muzeum hudby – Praha

    2010 – Lucerna – Praha (3x), Čs. centrum – Paris   

    2011 – Uměleckoprůmyslové muzeum GLAMOUR – Praha,

               UPM Textilní muzeum – Česká Skalice, Žofín – Praha,

               Sahara – Praha, Jazz Fashion Dance – Praha

    2012 – Galerie N – Jablonec n/N, Krajka – Vamberk, Jazz

               Fashion Dance – Trutnov

2013 – Centrum Chodov – Praha, Galerie města Trutnova 2014 – Galerie Františka Drtikola Příbram, Architecture +

           Fashion Bálna – Budapest, Prácheňské muzeum – 

           Písek, Galerie u Radnice – Tábor

2